Русская версия lietuvishka versija English version

«РУССКИЕ ЛИТВЫ – ТРАДИЦИИ И СОВРЕМЕННОСТЬ» Конференция. <br> "Русские художники Литвы".

doklad s konferencii

 

Предлагаю Вашему вниманию текст доклада с конференции

«РУССКИЕ ЛИТВЫ – ТРАДИЦИИ И СОВРЕМЕННОСТЬ» и материал по русским художникам Литвы, найденый в интернете.
12 ноября 2010 г. 13 часов, Вильнюсская мэрия, пр. Конституции 3.



доклад читала Наталия Бабельчюс



Одним из источников изобразительного искусства на территории исторической Литвы служили древние традиции местных жителей славянского племени кривичей и христианство, пришедшее сюда вместе с киевским князем Ярославом Мудрым, который ходил «на Литву и Мазовию» в 11 веке, в 1040-41 годах, а до этого – «на ятвягов» в 1038 году. С того времени на этих землях закладывались крепости, будущие города, строились первые деревянные православные храмы. Иконы и интерьер расписывали в них по константинопольскому чину скорее всего пришлые монахи-проповедники.

К сожалению, эти первые деревянные церкви и украшения их интерьеров не сохранились, равно как и имена художников, среди которых со временем должны были появиться местные православные люди. Лишь только более поздние росписи каменных строений и православных церквей донесли до нас настенную живопись – фрески, выполненные в византийском стиле, но не оставив нам имён художников. Такая живопись украшала стены помещений озёрного Тракайского замка – родового гнезда Великих князей Литвы и, как стало недавно известно, некогда изначально православной церкви, ныне католической церкви «Явлений святой девы Марии» в Тракай. Деньги на эту церковь дал Великий князь Литовский Витовт, в православном крещении – Александр.

Позднее, с проникновением в 14 в. в Великое княжество Литовское католической церкви, местные ремесленники учились у пришлых с запада Европы художников их изобразительной манере, помогая украшать росписями стен и картинами строящиеся рядом с церквами католические костёлы. Количество костёлов, по свидетельствам очевидцев, в городе Вильне ещё в начале 16 века было почти на половину меньше чем церквей.

Только после Люблинской унии Великого княжества Литовского и Королевства Польского в 1569 году и образования единого федерального государства Речи Посполитой, а также после Брестской унии 1596 года, когда было осуществлено присоединение к Римско-католической церкви ряда епископов и епархий православной Киевской митрополии (бывших раннее в составе Константинопольского патриархата) во главе с митрополитом Киевским Михаилом Рагозой, на территории Великого княжества Литовского, в частности в Вильне, началось массовое строительство костёлов и переделка церквей под католический лад. Старый город современного Вильнюса именно тогда приобретает тот вид, который предстаёт перед нами сегодня.


Из изданной в 1983 году в Москве издательством Советский художник книги «Художественные собрания СССР» узнаем целый ряд имён местных художников, которые работали у местной знати, оформляя по их заказу, как костёлы, так и дворцы.

Вот некоторые из них:
Островский Мартин и Радко Станислав в 1554 году выполнили работы для Виленского замка.
Местный художник по имени Фердинанд в 1610 и в 1616 годах оформил полихромию Виленского кафедрального собора (получил 170 коп грошей литовских и 100 злотых). К главному алтарю Виленского кафедрального собора написал картину «Снятие с креста», (за что получил 10 коп грошей литовских).
Художник Стокоюш С. в 1721 году создал образы «Богоматери», «Спаса» и другие для галереи Ф. Белдовского.
Художник Ярмушевский в 1731 – 1737 годах и в 1744 году оформил 3 алтаря в каплице «Божьего тела», создал 3 картины к алтарям костела «Св.Иоанна». За расписывание хоругвей для костела Святой Анны получил 64 злотых, за образки – 34 злотых и 20 грошей.
В 1751 году местный мастер Шпаковский Антони расписывал статуи «Св.Доминика» и «Св.Якуба» для костела «Св.Филиппа и Св. Якуба».
Монах-доминиканец и вместе с тем живописец и резчик Моршковский Игнатий в 1753-1754 годах за изготовление украшенных рам к портрету фундатора Доминиканского костёла получил 155 злотых и 20 грошей.
В 1763 году, а также 1768 – 1782 годах работал у Радзивиллов художник Мацей, о котором нам известно, что за оформление алтарей «Богоматери», «Св. Троицы» и «Непорочного Зачатия» получил от бернардинцев виленских 260 злотых.
Художник Мейнерович Фабриан 1789 – 1793 годах за копирование образа «Богоматери Остробрамской» получил от виленских кармелитов 60 злотых.
В 1792 году художник Мерешко работал для Юзефа Сапеги, во дворце которого находилось 9 его произведений.

После третьего раздела Речи Посполитой в 1795 году, территория Великого княжества Литовского стала составной частью территории Российской Империи. В этот период нельзя не отметить следующих русских художников, работавших в Литве.



Николай Михайлович Чагин (1823-1909)
Академик Николай Михайлович Чагин в течение 38 лет (1859-1897) был губернским архитектором Виленского края.
Его работы и сегодня радуют глаз вильнюсцев. Этот Дом Бонифратов, Пятницкая церковь, колокольня костела Святой Анны, Николаевская церковь, Пречистинский собор, портал костела Святого Казимираса, великолепная пристройка к костeлу Св. Анны в неоготическом стиле, часовня Александра Невского...
Николай Михайлович Чагин был бесспорно талантлив, если считать талантом не только данную свыше способность подобно зеркалу отражать дух сложного времени, в которое ему довелось жить, но и волю - волю, давшую мастеру возможность творить, служить верой и правдой своему Отечеству и главное, несмотря ни на что, следовать курсу, продиктованному сердцем, делать то, что он считал своим истинным предназначением, оставаться на своём месте и заниматься своим делом. Эта совокупность Божьего дара и воли породила шедевры, созданные в бытность его придворным архитектором в Вильне.
Богатая биография Николая Чагина включает в себя участие в обороне Севастополя в 1854-1855 г., назначение на должность действительного статского советника в Вильне и приставление к высоким наградам: ордену Св. Владимира III степени, а также орденам Св. Станислава и Св. Анны.
В доме архитектора Чагина на ул. Басанавичяус, бывшая Большая Погулянка, ныне располагается ресторан, который называется просто: ресторан Чагина. На сегодняшний день - это главное хранилище сведений об истории замечательного рода.



Иван Петрович Трутнев (1827-1912)
Бывший крепостной, академик, действительный статский советник, художник. В Вильне жил с весны 1866 года до 5 февраля 1912 г. (дня своей смерти) и все это время был директором Виленской рисовальной школы. Родился И. Трутнев в Калужской губернии. После окончания училища в Перемышле отец отправил Ивана в Московскую рисовальную школу графа Строганова. В 1855 году он заканчивает курс обучения в Петербургской Академии художеств и получает "звание классового художника". В этом же году Трутнев пишет картину "Благословение сына в ополчение" (картина находится в фондах Гатчинского дворца-музея) и удостаивается Золотой медали.
В 1858 году за картину "Крестный ход на водоосвящение в деревне" он получает Большую золотую медаль I-го достоинства. Эта медаль давала ему право на шестилетнее пенсионерство за границей, и в 1860 году художник отправляется в длительную поездку по Европе.
По предложению ректора Академии художеств А.И.Резанова в марте 1866 г. Иван Трутнев отправляется в Вильну, где открывалась рисовальная школа, и назначается ее директором. Школа действовала в помещении нынешнего Вильнюсского университета, в ней было два отделения: рисования и живописи и прикладного искусства. Трутнев всю свою энергию вкладывал не только в большую организационную и преподавательскую деятельность, но и в неутомимую творческую работу. В августе 1868 года за созданные картины "Народная школа" и "Портретная" он получает звание академика. Больше всего И. Трутнев сделал в области церковной живописи и иконописи. Им написано более 20 иконостасов, значительное количество икон; им выполнен портрет митрополита Виленского и Литовского Иосифа Семашко, он же написал почти все царские портреты для учебных заведений и присутственных мест Вильнюса. Работы Трутнева выставлялись в Петербурге, он сам был инициатором художественных выставок в Вильне. Свыше 20 лет Иван Петрович являлся церковным старостой виленского Пречистенского собора, иконостас для которого написан им же.
В 1904 году Виленская рисовальная школа была признана лучшей в России. Ученики Трутнева, выпускники этой школы - B.Диджекас, В.Кайрюкштис, Ю.Зикарас, Х.Сутин, Ж.Липшиц и другие. Учеником Трутнева был и А.Жиркевич. Многие художники с благословения Ивана Петровича продолжали учение в академиях художеств (Петербургской, Берлинской, Венской, Мюнхенской и Парижской), в высшей школе технического рисования барона Штиглица, в Московском Строгановском училище.
И.П.Трутнев имел много наград, я том числе и пожалованный ему в 1896 году золотой с бриллиантами перстень с вензелевым изображением императора Николая II. Виленское Св.-Духовское братство избрало его своим пожизненным членом.
Похоронен И.П.Трутнев на православном Евфросиньевском кладбище г.Вильнюса. На месте захоронения, обнесенного невысокой металлической оградой, возвышается величественный памятник из черного гранита.



Мстислав Валерианович Добужинский
Родился 2 августа 1875 г. в Новгороде, в семье офицера.
Гимназию окончил в Вильне. Учился в Петербурге в Рисовальной школе Общества поощрения художеств, в школе Антона Ажбе и у Ш. Холлоши (Мюнхен). Участвовал в выставках с 1902. Член объединения «Мир искусства».
Преподавал в Петербурге в частных художественных школах, с 1922 г. был профессором Академии художеств в Петрограде.
Он одним из первых оценил талант М.-К. Чюрлёниса. Осенью 1908 года в Петербурге М.-К. Чюрлёнис при содействии М. В. Добужинского вошёл в круг художников, позднее образовавших объединение «Мир искусства». А после участия М.-К.Чюрлёниса со своими художественными произведениями в выставке, организованной редакцией журнала «Аполлон» и публикации в нём, его творчество приобрёло всеобщую известность.
В 1924 г. при содействии литовского поэта-символиста русофила Ю. Балтрушайтиса, Чрезвычайного и полномочного посла Литовской Демократической Республики в Москве с 1922 по 1939 годы, художник принял литовское гражданство и уехал из России. В 1925 г. работал для Рижского театра, с 1926 по 1929 г. — для парижского театра Н. Ф. Балиева «Летучая мышь».
С 1929 г. М.В. Добужинский — ведущий художник литовского Государственного театра в Каунасе. Преподавал в частной художественной школе, сотрудничал в литовских изданиях.
В 1935 с труппой каунасского театра уехал в Англию. С 1939 жил в США. Скончался 20 ноября 1957 г. в Нью-Йорке.



Николай Сергеев-Коробов (1881 - около 1922 Велиж)
Живописец. 1903-1911 учился в Петербургской академии искусств. За картину "Лето" получил звание художника. В 1912 году был приглашен на должность помощника директора и преподавателя в Виленскую школу рисования. Благодаря ему школа стала пользоваться большой популярностью. Занятия, проводимые Н. Сергеевым-Коробовым, посещали не только ученики школы, но и художники, обучавшиеся в художественных академиях Мюнхена, Варшавы (В. Пелиска, Й. Дружиловска, Р. Банцар, Квятковскис, Матейка, Р. Якимавичюс).
После закрытия Виленской школы рисования Н. Сергеев-Коробов уехал в Петербург, где был приглашен писать портрет наследника престола царевича Алексея. Преподавал в школе рисования в Велиже.
Для раннего периода творчества художника характерна акдемическая школа письма, более поздние работы тяготеют к импрессионизму. Писал пейзажи, портреты.
…………….



Среди современников можно отдельно отметить творчество недавно ушедшего от нас художника
Анатолия Ивановича Платонова (1930-2001)
Родился в городе Коврове Владимирской (тогда относился к Ивановской) области. Выпускник Вильнюсского Художественного института. Член Союза Художников СССР. С 1955 года жил и работал в Уфе. Заслуженный художник БАССР. Участник многих республиканских, региональных, зональных, всероссийских, всесоюзных и международных выставок.
Его реалистическая художественная манера отличается ярко выраженным своеобразием: в ней сочетаются необычность колористического решения, присущая представителям литовской школы живописи, и мастерство великолепного рисовальщика, воспитанного в строгих правилах русской академической школы рисования. Произведения художника хорошо узнаваемы в экспозициях музеев, галерей, выставок.
Творчество Анатолия Платонова признано ценителями классической русской живописи как на родине художника, в России, так и в странах Западной и Центральной Европы, Северной Америки, в Японии, Австралии и Новой Зеландии.



Во многих странах известно имя нашего современника художника Никаса САФРОНОВА, мать которого Сафронова Анна Федоровна (1920 г.рожд.), уроженка города Паневежис. Первая персональная выставка Никаса Сафронова, состоялась в городе Паневежисе в 1978году. С 1978 по 1982 год художник учился в Вильнюсе, по классу дизайна в художественном институте (ныне Академия художеств).
Работы художника находятся в самых престижных частных коллекциях и во многих музеях мира. О Никасе Сафронове снято много фильмов и написано много книг и статей. Это признанный художник с мировым именем.



Сегодня славные традиции русских художников работающих в Вильнюсе и его окрестностях продолжают:
Фёдор БАРАХТЯН
Владимир ГРИЩУКОВ
Валериан ДОМБРОВСКИЙ
Сергей ИСАКОВ
Ольга КИРИЧЕНКО
Людмила КОМОРНИЦКАЯ
Ирина КОСТИНА
Евгений ЛИТВИН
Михаил МАШКОВ
Геннадий МИНКИН
Александр ОСИН
Владимир ПОЛИШУК
Владимир ПУСТОВОЙ
Наталья РЕБЧУК
Вячеслав СОКОЛЕЦКИЙ
Николай СТЕПКИН
Ольга ТИЩЕНКО
Юрий ХРЕШКОВ
Анатолий СТИШКО
Тамара ЯНОВА
Наталья БАБЕЛЧЮС
Валерий ЛЕБЕДЕВ
Виктор ШАТУНОВ и многие другие…

Не могу не назвать и представителей современного художественного творчества русских фотохудожников: Валерия ЗУБАКОВА, Марии ПАВЛОВОЙ, Сергея ШЕРЕМЕТА – с работами которых, представленных наряду с работами названных художников в экспозиции расположенной здесь в Вильнюсском самоуправлении, можно будет ознакомиться после окончания конференции.

………………………………………………………………………………

Благодарю за внимание.




Художники
      Русские художники в Литве

http://artyx.ru/books/item/f00/s00/z0000019/st011.shtml


http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%B7%D0%B2%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%BD%D1%8B%D0%B5_%D0%B2%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D1%8E%D1%81%D1%86%D1%8B


Иван Трутнев — русский художник


Мстислав Добужинский — русский художник

http://www.tanais.info/art/levitanbg.html

Левитан Исаак Ильич.
(1860-1900).
Художник-передвижник. «Глаз Левитана был настолько нежен, что малейшая фальшь или неточность в колорите были у него немыслимы. Эта высокая одаренность художника тончайшим "слухом живописи" позволяла ему в большей степени, чем его сверстникам, передавать тончайшие состояния природы. Его художественная скрипка пропела нам о незабываемых красотах скромной русской природы» (Иогансон Б.В.).
«Он самый большой поэт и самый большой чародей настроения, он наделен наиболее музыкальной душой и наиболее острым чутьем русских мотивов в пейзаже. Левитан смог создать свой собственный стиль, который явился вместе с тем и стилем русского пейзажа, по справедливости названного "левитановским"» (Грабарь И.Э.).

 

Судьба связала их с Вильнюсом


Жизнь многих известных русских писателей, актеров, художников и исторических деятелей была связана с Литвой.
В Вильнюсе Петр Великий крестил прадеда Александра Пушкина, «арапа» Ибрагима Ганнибала; младший сын великого русского поэта Григорий Пушкин (1835–1905) последние шесть лет своей жизни провел в Литве и был похоронен в своем имении в Маркучяй, ныне являющемся одним из районов Вильнюса.
Известный российский реформатор и государственный деятель Петр Столыпин также учился в Вильнюсе, каникулы он проводил в имении своего отца, расположенном неподалеку от города Кедайняй, в центральной части Литвы. По окончании университета молодой Столыпин служил в Каунасе в должности председателя Каунасского окружного суда и одновременно занимался учреждением школ для крестьянских детей. Уже став премьер-министром России, он продолжал отдыхать летом в поместье отца. Именно здесь Столыпин разрабатывал идеи преобразования аграрной системы Российской империи.
Скрипач Алексей Львов (1798–1870), автор государственного гимна Российской империи «Боже, Царя храни», похоронен в Пажайсляйском монастыре под Каунасом.
Живописец и график Мстислав Добужинский учился в гимназии в Вильнюсе и позднее часто гостил здесь. С 1924 по 1939 годы он жил и работал в Каунасе. Предки Добужинского происходили из деревни Дабужяй.
Михаил Бахтин, филолог и философ с мировой славой, с 1905 по 1911 годы учился в гимназии в Вильнюсе.
В период с 1928 года до начала Второй мировой войны в Каунасском университете преподавал видный историк и философ Лев Карсавин. После окончания войны Карсавин, подобно многим другим русским культурным деятелям, проживавшим в Литве, стал жертвой репрессий.
Выдающийся артист Санкт-Петербургского Императорского Александринского театра Павел Васильев в 1864 году основал в Вильнюсе первую постоянную труппу русского театра. Так в Литве родился Русский Драматический Театр.
Великий русский актер Василий Иванович Качалов (Шверубович) (1875-1948 гг.) родился в городе Вильно, в семье священника. Впервые побывав в театре в десятилетнем возрасте, он не расставался с мечтой о нем. Гимназистом знал наизусть целые роли и даже пьесы. Впервые появился на любительской сцене в роли Хлестакова.
Качалов был актером совершенно без амплуа. Он с одинаковым успехом играл и Пимена в «Борисе Годунове»(1907), и Глумова в «На всякого мудреца довольно простоты»(1910), и Каренина в «Живом трупе»(1911), и Чацкого. Популярность артиста была безграничной, его узнавали решительно все. Качалов был ярким пропагандистом художественной литературы на эстраде. Репертуар его был огромен.
В Вильне в 1877-1878 гг. училась великая русская актриса Вера Комиссаржевская. В 1888 г. она начала играть на любительской сцене, а потом и профессиональной. В Виленском театре она играла с 1894 по 1896 г.
Всемирно известный оперный бас Федор Шаляпин выступал в Литве в 1895, 1910 и 1934 годах. Шаляпин был дружен с тенором Кипрасом Петраускасом и неоднократно пел вместе с ним в операх и выступал в концертах.
В 70-х годах прошлого века в в Литовском Русском драматическом театре в Вильнюсе четыре года работал известный театральный мастер Роман Григорьевич Виктюк. В те годы при Виктюке ходить в Русскую драму среди литовцев стало даже модно.
C Вильнюсом связана и творческая судьба известной российской актрисы Элины Быстрицкой.
Окончив институт, она приехала в Вильнюс, где жили ее родители. В Вильнюсе в Русском драматическом театре она сыграла свои первые роли. Там, на одном из спектаклей, ее увидел знаменитый кинорежиссер Фридрих Эрмлер и тут же пригласил сняться в фильме «Неоконченная повесть».
В Литве прошла вся творческая жизнь одного из крупнейших русских прозаиков прошлого столетия Константина Воробьева (1919-1975).
Литовские корни есть у двух выдающихся представителей русской словесности – поэта Константина Бальмонта (1867–1943) и лауреата Нобелевской премии, писателя и поэта Ивана Бунина (1870–1953).
Связаны с Литвой философ Василий Сеземан, историк Иван Лаппо, архитектор Владимир Дубенецкий (1888-1932).
Относительно либеральная атмосфера Литвы стимулировала развитие талантов двух крупных джазовых музыкантов – Владимира Тарасова, родившегося в Архангельске, и уроженца Свердловска (ныне Екатеринбург) Владимира Чекасина. Они вместе с Вячеславом Ганелиным основали джазовое трио Ганелин-Тарасов-Чекасин, ставшее единственной официальной джазовой группой в СССР.
Звездой литовской оперы второй половины ХХ в. была Елена Чудакова (1925-1973).

По материалам книги ЛИТВА: сведения о стране, факты, цифры, полезная информация /сост. Арвидас Валёнис; пер. с англ. Бируте Синочкиной. Вильнюс : Artlora, 2005.
     Исаак Левитан и Василий Поленов, русские художники

Из всех современных искусств важнейшим для нас, безусловно, является фотография.
Но не будем забывать и её предшественниках – великих художниках, картины которых остаются непревзойденными образцами для подражания любому творцу, решившему запечатлеть в своих работах изменчивую красоту окружающего мира. Вспомним о тех, чья жизнь была посвящена неустанному поиску прекрасного – Исаак Левитан и Василий Поленов.
Исаак Ильич Левитан любим всей Россией, как лиричнейший мастер русского пейзажа – именно он стало основоположником такого чисто русского жанра в живописи, как “пейзаж настроения”.
Родился Исаак Ильич 18 августа 1860 года в местечке под названием Кибарты в Ковенской губернии (ныне на территории Литвы). Семья его хотя и была бедной, но отличалась образованностью. Илья Левитан – отец Исаака Ильича – был сыном раввина. О матери Левитана практически ничего не известно.

В начале 1870-х отец перевозит всю свою семью в Москву, дабы улучшить материальное положение и дать детям образование. Осенью 1873 года Исаак в возрасте тринадцати лет поступает Московское училище живописи, ваяния и зодчества, находящееся на Мясницкой. К этому времени там уже два года обучался его старший брат – Авель Левитан.
Когда в 1875 году скончалась мать Левитана, а отец серьезно заболел, училище периодически оказывало материальную помощь. А с 1876 года братьев освободили от оплаты за обучение, ввиду плачевности их финансового и выдающихся успехов в обучении.
В 1877 году от тифа умирает и глава семейства – Илья Левитан, семейство терпит крайнюю нужду. В 1879 году Левитан выслан из Москвы. В то время вступил в силу указ, запрещающий проживание евреев в русской столице, который вышел после покушения на Александра II, совершенного Соловьевым.
Все летнее время в 1880-1884 годах Левитан пишет в Останкине с натуры, в Саввинской слободе он создает прекраснейшие пейзажи. К тому времени относятся: “Последний снег. Саввинская слобода”, “Дубовая роща. Осень”, “Сосны”.
Из-за своей национальной принадлежности, закончив в 1885 году училище, он получил лишь диплом учителя чистописания – звания настоящего художника ему, по иронии судьбы, так и не дали.
В 1887 году Левитан отправился в путешествие по Волге, а в 1888 решил повторить поездку и именно во время этого путешествия раскрыл он для себя красоту Плеса – маленького городка. Три лета с 1888 по 1890 Исаак Левитан проводит в Плесе, где написал за это время около двухсот работ.
Эти работы принесли ему большую известность и почитание среди ценителей живописи. Начиная с 1890-х годов имя Левитана становится уже широко известным. Наступает золотая пора его творчества.
В 1891 Левитан входит в ряды Товарищества передвижных художественных выставок. Затем опять следует высылка из Москвы, но вскоре его друзья добиваются разрешения на его возвращение. Во второй половине 1890-х художник посещает Финляндию и пишет картины “Крепость. Финляндия”, “Скалы, Финляндия”, “Море. Финляндия” и другие. В это же время перенесенный им тиф усугубил давнишнюю болезнь сердца.
В 1898 Левитан становится академиком пейзажной живописи, а в 1899 врачи его уже отправляют в Ялту, надеясь поправить здоровье, но тщетно. 22 июля 1900 года Исаак Ильич скончался, оставив 40 незаконченных картин и множество этюдов. Похоронили его на старом еврейском кладбище, но в 1941 прах художника был перенесен на Новодевичье кладбище в Москве, где он покоится рядом со своими друзьями Чеховым и Нестеровым.
http://isaak-levitan.ru/nesterov.php – Михаил Нестеров об Исааке Левитане, воспоминания художника.
Один из выдающихся русских художников, учитель Левитана, владевший как пейзажной, так и жанровой живописью, а также бывший писателем, музыкантом, архитектором, общественным деятелем, Василий Дмитриевич Поленов появился на свет в Петербурге 20 мая 1844 года.
Образование он получил в петрозаводской гимназии, закончив которую, пожелал продолжить обучение уже в сфере живописи.
Поленов записался учеником Императорской Академии Художеств, где учился под покровительством известного педагога П.П.Чистякова. В 1869 году Поленов получает малую золотую медаль, эту награду ему принесла картина “Иов и его друзья”, еще через два года – большую, уже за конкурсную работу “Христос воскрешает дочь Иаира”.
В 1872 году Поленов едет за границу уже как пенсионер академии, к тому времени он закончил, кроме этого, еще и университетский курс по юридическому факультету.
В ходе своей поездки Василий Дмитриевич посещает Мюнхен, Венецию, Флоренцию, Вену и Неаполь. Достаточно продолжительное время пробыл Поленов в Париже, там он пишет некоторые свои полотна, в числе которых и “Арест графини д’Этремон”, которое обеспечило художнику звание академика в 1876 году.
Василий Поленов возвращается в Россию. Очень скоро разгорелась русско-турецкая война, и Василий Дмитриевич на протяжении всего времени сражений был при главной квартире наследника Александра (в будущем к его имени добавится “третий”) официальным художником.
Война закончилась, Поленов поселяется в Москве. В 1879 Василий Поленов становится членом Товарищества передвижных художественных выставок.

Примечательны работы Поленова с 1870-х годов в сфере декорационной живописи для театров. Начиная с 1882 по 1895 год, художник преподает в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Он был учителем таких прославившихся в последствии художников, как Левитан, Коровин, Архипов, Головин и Остроухов.
В 1884 году Василий Дмитриевич совершает путешествие по Константинополю, Палестине, Сирии, Египту – результатом поездки стала серия картин на тему жизни Христа. Поленов принимал участие в становлении народного театра. Вообще, художник вел активную просветительскую деятельность в 1910-1918 годах.
Скончался Василий Поленов в селе Борок, которое теперь носит его имя, в Тульской области 18 июля 1927 года. Могила его находится на Бёховском кладбище, на берегу Оки, где когда-то рисовал художник свои этюды.
http://vasily-polenov.ru/articles.php – Александр Бенуа о Василии Поленове. Биография, картины Поленова, воспоминания и письма художника. http://bigpicture.ru/?p=25740
История Литвы
http://russdom.1bbs.info/viewtopic.php?p=79

Материал собран Валерием Ивановым и Наталией Бабельчюс

 

Default Template for Easy Text To HTML Converter




Яндекс цитирования Rambler's Top100